El surrealismo se desarrolló entre 1925 y 1945. Su nombre se debe a Apollinaire que en 1917 ocupó el vocablo para referirse a un movimiento relacionado con el dadá. En 1924 el teórico André Bretón publicó el primer manifiesto surrealista, se defendía el concepto automatismo psíquico puro como “un medio que permitía expresar, tanto por escrito como a través de la palabra, el pensamiento puro sin el autocontrol y autocensura que pudiera ejercer la reflexión racional, sin dudad predispuesta por estereotipos de carácter estético y moral”.
La primera exposición de pintura surrealista fue el año 1925 en la galería Pierre, desde ese entonces el movimiento perduró por 15 años aproximadamente, fue la segunda guerra mundial quien le puso fin, sin embargo, aún continúa como referente plástico.
El surrealismo tiene como precedente la pintura metafísica, la conexión inmediata con el mundo del subconsciente; y el dadá, lo irracional, el escándalo, la grandilocuencia y rebeldía social y política. Para los surrealistas la obra de arte era un puente entre lo estético y la sociedad.
El surrealismo tomó como fuente la obra de Freud, sobre todo lo relacionado con los sueños, ya que el subconsciente era el anhelo de los artistas de este movimiento, teniendo más valor que la verdad propiamente. Pretendían que las obras de arte no fuesen intervenidas por la razón, pues podían ser en parte censuradas. Por ello optaban en el ejercer un movimiento libre de mano y pincel, de esta forma pintar o esculpir sin tapujos ni delineaciones.
Algunos exponentes del surrealismo son: Louis Aragón, Salvador Dalí, Paul Éluard, Max Ernst, Yves Tanguy, Jean Arp, Joan Miró, René Magritte, Alberto Giacometti, Roberto Matta, Geirgio de Chirico, Pierre Roy, Paul Klee
No hay comentarios:
Publicar un comentario